Laberinto de heliotropos

Jochi Muñoz en Agenda Vicini 2012

2012-01-07T09:02:00.000-08:00

El Grupo Vicini lanzó su agenda 2012, Visiones de mundo/ Evolución y formación de artistas dominicanos, la cual está dedicada a resaltar a artista de diferentes disciplinas. Nos llena de alegría que se haya tomado en cuenta al Performance Art entre las mismas, y honra a Francis Taylor y a Jochi Muñoz, el haber sido los seleccionados de esa.

(Fotografías agenda: Nicole Sánchez / Producción general: Giovanna Bonnelly y Nicole Sánchez)

http://textosdejochimunoz.blogspot.com/2012/01/jochi-munoz-en-agenda-vicini-2012.html

http://puntoh.ning.com/profiles/blogs/francis-taylor-y-jochi-mu-oz-en-agenda-vicini-2012

http://perrorabiosoblog.wordpress.com/2012/01/04/francis-taylor-y-jochi-munoz-en-agenda-vicini-2012/

http://movimiento.org/photo/album/show?id=2358986%3AAlbum%3A242744&xg_source=activity

Agnus Dei

2011-10-03T20:57:00.000-07:00

•Performance de Jochi Muñoz, presentado el 1 de octubre de 2011, como parte de las actividades paralelas a la muestra “El Museo del Prado en Santo Domingo”, exhibida el parque Independencia, en Santo Domingo. Cada artista invitado a la tarde de performance hizo una relectura de una de las obras expuestas, creando otra que tocase la realidad del entorno social actual.
•Delante de la imagen de la pintura Agnus Dei, de Francisco de Zurbarán, el artista colocó una silla, una caja de limpiabotas y un banquito. Se sentó en éste, y estuvo por espacio de dos horas limpiándoles los zapatos a todo aquel que se sentó en la silla.

•En la presente propuesta, el artista procura llamar la atención sobre la situación del trabajo infantil, que por fuerza de verla diariamente, a muchos les pasa desapercibida. No se repara en toda suerte de incomodidades, sinsabores y peligros a que están expuestos esos niños, al desarrollar su labor en la calle.

•Se podría equiparar –salvando las diferencias- al limpiabotas con Agnus Dei, en el sentido de que aquel es un compendio de los sufrimientos y limitaciones que pasa gran parte de la población de
los países subdesarrollados. También, se podría leer la pieza como una petición al Cordero para que las penas del desamparado sean limpiadas, tal y como se pide en la Misa, a favor de los creyentes.

•Coordinación de la tarde de performances: Sayuri Guzmán

(Fotos: 1- José Ramia, 2- Paloma Cristina, 3- José Ramia y 4- Delfinieves Batista Lapaix)

Re-Cover

2011-09-29T19:09:00.000-07:00

•El Proyecto Re-Cover consiste en una muestra de artes visuales, en la cual se retoma la ya conocida relación entre esta disciplina y la música, partiendo de las portadas de álbumes como la manifestación más evidente de este vínculo.

•Cada artista participante elaboró de una propuesta de portada, reinterpretando una ya existente, que fuera significativa para él.

•La inauguración de la muestra se llevó a cabo el 29 de septiembre de 2011, en la Casa del Lago Juan José Arreola, México, D.F. El proyecto es idea y conceptualización del artista mexicano Omar Barquet.

•Elegí el álbum Momentos íntimos (1960), de Roberto Yanés, ya que crecí escuchándolo, al igual que otros de Lucho Gatica, Blanca Rosa Gil, Marco Antonio Muñiz... los que cada noche, de 20:00 a 22:00, se ponían en mi casa paterna una y otra y otra vez, mientras una prima adorada recibía la visita de su entonces novio, y hoy esposo. A fuerza de escucharlas, todos sabíamos la letra de cada canción. Una en particular, Mona Lisa, del álbum de Yanés, era mi favorita, y a partir de ella realicé la intervención a la carátula.

(Trabajo digital: Erickson González)

(Fotos: Jochi Muñoz)

Reeducando a Jochi: Su primera lectura de la Carta...

2011-08-17T23:39:00.000-07:00

•Performance de Jochi Muñoz, presentado en el Museo de Arte Moderno (MAM) de Santo Domingo, el 12 de agosto de 2011, en sesión especial para el Jurado de Premiación de la 26 Bienal Nacional de Artes Visuales. La exposición está abierta del 16 de agosto al 11 de noviembre de 2011.

•Sentado en una silla, en un salón totalmente vacío, el artista leyó en voz alta e ininterumpidamente, por alrededor de cuatro horas y medias, el texto de la Constitución o Carta Magna de la República Dominicana hasta terminarlo. Una cámara fija de video registró la acción.

•Para la conceptualización de esta pieza, el artista partió del cuestionamiento de su educación (formal e informal), poniendo en jaque cada punto de la misma. De igual modo, elige el texto de la Constitución (que en realidad, muy pocos, por no decir nadie, leen) como símbolo de lo que toda persona debe conocer y asumir para disponer, así, de los mecanismos necesarios para involucrarse conscientemente en los procesos en que se vea envuelto en su vida, y lo aborda (lo lee) como una especie de rosario, de mantra, de penitencia… un mea culpa por la cómoda posición adoptada ante las diversas situaciones en las que debió accionar con más determinación y responsabilidad. Esto, tanto en lo social, político, académico, artístico, personal…

•El artista busca que el espectador entre en el juego de interpretar las claves que se les ofrecen, para que pueda arribar a su particular lectura de la pieza.

(Fotos: Citlally Miranda)

Concurso Fotográfico Semana Santa 2011

2011-08-10T20:49:00.000-07:00

Participé en este evento con estas cinco imágenes.

Cuando quede en calma el cuerpo

Fotografía digital

12 x 18 pulgs.

2011

La desolada

Fotografía digital

12 x 18 pulgs

2011

Stabat Mater

Fotografía digital

12 x 18 pulgs.
2011

¡Oh dulce fuente de amor!

Fotografía digital

12 x 18 pulgs.

2011

Junto a la cruz contigo estar

Fotografía digital

11 x 14 pulgs.
2011

Obras seleccionadas 26 BIENAL NACIONAL DE ARTES VISUALES

2011-08-05T21:01:00.000-07:00

El Museo de Arte Moderno, de Santo Domingo, Rep. Dominicana, dio a conocer la noche del pasado viernes 29 de julio, la lista de las 109 obras seleccionadas (entre 450) para participar en la 26 Bienal Nacional de Artes Visuales, y tengo la dicha de que el performance que sometí, Reeducando a Jochi: Su primera lectura de la carta… ,está entre ellas. Mis colegas a quienes, también, les seleccionaron performances, son: Elvin Díaz, Sayuri Guzmán, David Pérez Karmadavis y Dan Eliú Almonte. El acto inaugural del evento será el 16 de agosto.

El jurado de Selección, estuvo integrado por los dominicanos Danilo de los Santos y Carlos Acero Ruiz, y el español Ricardo Ramón Jarne.

A continuación, la lista de las 109 obras seleccionadas:

VIDEO Y/O MULTIMEDIA (5)

Tomás Pichardo – Astro lunar
Tomás Pichardo – Linca confin
Luis Arambilet – Diáspora caleidoscópica
Caryana Castillo – La solución, de la serie perdedores
Ingrid Madera – El sueño
Lizett Mejía – No veo, no oigo, no hablo (FUERA DE CONCURSO)

OBRA GRÁFICA (7)

Niurka Guzmán Otañez – Sin temor alguno
Niurka Guzmán Otañez – Divina tentación
Rafael Chiang Wu – Todo por crédito del amor
Susan Mézquita – Wash & Dray (7)
Leonardo Durán – Si me matan…
Ani Mederos – Cabeza de familia
Julio Guillén – Damas rosas caídas

INSTALACIÓN (17)
Genaro Reyes (Cayuco ) – Depredación nacional
Miguel Ramírez – Tierra en tronco
Miguel Ramírez – Botija, memorias del agua
Anabelle Pérez – Trúcamelo
Diógenes Abreu – Naturaleza muerta con paisaje de fondo
Marcos Lora Read – Tributo a los desaparecidos
Francisco Rodríguez – Mi = Muro
Julianny Ariza – Solo mientras sueño, me encuentras
Elvin Díaz – El Túnel
Charo Oquet – En un abrir y cerrar los ojos
Paolat de la Cruz – Absorción de memoria del espacio
Raquel Paiewonsky – Manos
Michelle Ricardo – Retórica de Isla (por tu gran culpa)
Eleomar Puente – Sueños tejidos
Johnny Bonnelly – Las gallinas de los huevos de nieve
Raúl Morilla – Convinando el sosiego
Engel Leonardo – Sin Título

FOTOGRAFÍA (12)

Héctor Carbuccia – Drogacolectiva
Herminio Alberti – Diálogo Mudo
Herminio Alberti – ¿Quién imita a Quién
Mayra Johnson & Guadalupe Casasnovas – Disolución al 4%
Orlando Barria – Muñecas sin rostro (Milly y Ana Rubí, Víctimas del ácido del diablo)
Erika Santelices – Mutación – transgresión – identificación (díptico)
Martín López – Retrato del autor Luis el Terror Díaz Portorreal (FUERA DE CONCURSO)
Evelyn Espaillat – Percepción
Pascal Meccariello – De la serie sin copyrigh 1, etiquetados con sol de verano y su derecho a una fresca merienda
Alejandro Taveras – Mi vida en salinas
Ruddy Florentino – Después de la tempestad viene la calma
Polibio Díaz – 207 St. (políptico 6 piezas)
Iliana Centeno – Recónditos deseos

ACCIONES PLÁSTICAS (Performance Art o Acción) (5)

Jochi Muñoz – Reeducando a Jochi: Su primera lectura de la carta…
Eliú Almonte – La casa
David Pérez (Karmadavis) – Retén en reposo
Sayuri Guzmán – Borrando mi sombra
Elvin Díaz – Ser o No ser

PINTURA (41)

Wali Vidal – De la serie viernes, sábado y domingo, El Viernes
Wali Vidal – De la serie viernes, sábado y domingo, El Domingo
Modesto Santiago – Lamentablemente (políptico)
David Arzeno (Gavingo) – Básico 1
David Arzeno (Gavingo) – Básico 2
Rosario Rivera Bond – The Blue Rencage
José Ramia Guzmán – Voceros
Genaro Phillips – Funcionarios de la Red – Pública
Soraya Abu Nabá – Hasta cuando
Persio Checo – Mis parientes más cercanos
Magno Laracuent – Las paredes tienen historia
Aquiles Azar Billini – Colada
Angel Urrely – Espiral # 28 A o Quetzalcoatl, pasando a pocas millas
Paula Saneaux – Como en el mundo de Cristina
Dinorah Álvarez – 1 Variedades….2009
Iván Ramón – Creciendo
Julio Cruz – Sueño de dama
Okey Segura – Mi destino
José Germán – De la serie banana república las marchanta
Kilia Llano – Nocturnidades (díptico)
Mónica Ferreras – Dos ventanas, dos ilusiones (díptico)
Victor Tavarez – De la serie morena y dijes I
Victor Tavarez – De la serie morena y dijes III
José Levy – Sin título
Luisa Dueñas (díptico) – FenómenoOposición
Miguel Villanueva – Interzona
Miguel Villanueva – Disculpa de Trujillo
Juan Reyes – Adversidad II (díptico)
Samuel Priego – Comercial desde 1492 (díptico)
Limber Vilorio – Topología tropical (políptico)
Eridelvis López – De pi feseté I
Moises Pellerano – Rape?
Marie Jiménez – Sin título
Marie Jiménez – Sin título
Rafael Paulino – Chi Kung de la Lujuria
Charlie Quezada – La Niña, La Pinta
Leticia Ceballos – Serie Vote por mi
Mckorni Salcedo – Ansiastornadas (díptico)
Orlando Meniccucci – Una tierra códice antillana”
José Almonte – El patrocinador de la menol (serie la casa de Annie Paola)
Josefina Garrido – Toda ella

CERÁMICA (1)

Natalia Ortega Games – Estructura Modular

DIBUJO (21)

Rafael Chiang Wu – Transmutación
Inés Tolentino – Matamos al puerco
Inés Tolentino – Pasión
José Azar Billini – Las múltiples caras del psicoanálisis (Retratos de Rafael)
Soraya Abu Naba’a – Estrago
Citlally Miranda – Aida, las Vírgencitas y los 7 frank
Maritza Álvarez – Lo que importa de los cuerpos, 1
Maritza Álvarez – Lo que importa de los cuerpos, 1
Rafael Delemos – Pagan por pecadores
Francisco Tiburcio – Sin Forma del Alma
José Pelletier – Serie Makandal 2
Alexis Valerio – Bésame Mucho
Marina Taveras – Puerta de jardines I
Marina Taveras – Puerta de jardines II
Amado Melo – Evolución Interior
Vladimir Velázquez – Conversaciones en la estancia (tríptico)
Amalia Angulo – Memoriosa
Erick Santos (kokuro) – Florece Pureza
Iris Pérez – Hijos del Sol, de la Serie en la Isla estoy
Kenya Rodríguez – De la serie mujeres apasionadas
José Almonte – Serie la casa de Anmie Paola

Links: http://perrorabiosoblog.wordpress.com/2011/08/03/74/

http://textosdejochimunoz.blogspot.com/2011/08/obras-seleccionadas-26-bienal-nacional.html

http://puntoh.ning.com/profiles/blogs/obras-seleccionadas-26-bienal-nacional-de-artes-visuales?xg_source=activity

Uno rojo o uno blanco

2011-05-29T20:01:00.000-07:00

•Acción realizada por Jochi Muñoz, con la colaboración de su madre, Gladys Victoria vda. Muñoz, y de su hermana mayor, María Luisa Muñoz Victoria, el domingo 29 de mayo de 2011, con motivo de la celebración del Día de las Madres, consistente en recordar la costumbre (en deshuso desde hace varias décadas) de prenderse un clavel rojo en caso de tener su madre viva, o uno blanco, en caso contrario. El artista llevó a cabo la acción en frente donde estaba la casa en que vivía en su niñez, en San Francisco de Macorís (Rep. Dominicana), su pueblo natal.

•Para tal efecto, dispuso en una canasta 56 claveles rojos e igual cantidad de blancos. A las personas que pasaban por el lugar, o que estaban en la cercanía, les hizo la pregunta pertinente. Al prenderle a alguien un clavel de un color, descartaba el otro; y así procedió hasta prenderles la flor a 56 personas (incluyendo a su madre y a sí mismo).

•Ese número corresponde a la cantidad de años de ser madre que tiene la progenitora del artista, al momento de la acción, y que corresponde, también, a la edad de éste, ya que él es el primogénito de la familia.

(Fotos: María Luisa Muñoz)

Consumiéndose en su propia llama

2011-05-23T19:24:00.000-07:00

·Pieza de Jochi Muñoz, realizada en el Parque Colón, de la ciudad de Santiago de los Caballeros, Rep. Dominicana, el viernes 20 de mayo de 2011, dentro del marco del evento Amor al arte, coordinado por Caryana Castillo y Yokaira Marrero. La curaduría de los performances fue de Sayuri Guzmán y Clara Caminero.

•El artista escribió la palabra AMAR, empleando 194 chocolates Hershey´s Kisses, los que, parsimoniosamente, fue sacando de su envoltura y colocando en el suelo, bajo el sol del medio día. Una vez terminado, dejó que la palabra fuera perdiendo sus contornos por el ablandamiento de los dulces debido al calor, como además, por la intervención de otros factores externos.

Saludos en el Día de la Danza

2011-04-29T05:36:00.000-07:00

Un abrazo cordial en este 29 de abril,
Día Internacional de la Danza,

Jochi Muñoz

(Imagen: "Variación para un retablo" [2004], pieza de Jochi Muñoz, en la puesta para la "Gran Gala del Día Internacional de la Danza", en 2008, en la Sala Principal del Teatro Nacional, Santo Domingo, Rep. Dominicana. Intérprete: Jochi Muñoz)

Lección No.1

2011-03-18T21:41:00.000-07:00

•Pieza de Jochi Muñoz, estrenada el 18 de marzo de 2011, en Santo Domingo (Rep. Dominicana), en el evento "Teatro por un tubo", coordinado por la compañía Teatro Guloya. •En una pequeña habitación, un hombre (el artista), sentado en una silla, teje constantemente de modo parsimonioso una larga cadeneta, para lo cual va desbaratando el propio suéter que viste. •Metáfora del círculo vicioso de las relaciones teñidas por el ya-te-quiero-ya-no-te-quiero; de las garras del apego desmedido.

http://www.hoy.com.do/alegria/2011/3/25/368329/De-nuevo-en-el-Guloya-extraordinario-Teatro-por-un-tubo

¡Luz, más luz!

2011-03-01T14:47:00.000-08:00

•Pieza duracional de Jochi Muñoz realizada el sábado 26 de febrero de 2011, en la glorieta de la Plaza Independencia, en la ciudad de Puerto Plata, Rep. Dominicana, dentro del Festival Internacional de Performance INDEPENDENCE-POP, desarrollado del 25 al 27 del citado mes. Realizada de nuevo, el viernes 26 de agosto de 2011, en el proyecto "Iluminando sombras", ideado y coordinado por Zoilo Pimentel, y curado por Amable López Meléndez, dentro de la programación de la 26 Bienal Nacional de Artes Visuales 2011, Museo de Arte Moderno, Santo Domingo.

•La Isla yace quebrantada, y el ciudadano común sólo puede pedir, al igual que Goethe en su lecho de muerte, ¡Licht, mehr Licht! (¡Luz, más luz!).

•El artista colocó sobre el suelo de la glorieta un sticker con el mapa de la Isla y, sobre éste, 765 velas encendidas (una por cada 100 km² del territorio).

10 x 15, espacio de libertad

2010-12-17T13:39:00.000-08:00

Expo Mail Art IUNA, 2010
Se envió postal física 10 x 15 cm a los organizadores del evento. No hubo restricciones de medios o soportes, y todas las obras recibidas se exhibieron en el Instituto Universitario Nacional del Arte (IUNA), Buenos Aires, en Agosto 2010, y fueron incluidas en un catálogo.
Organizó: Grupo de Postgrado “Lenguajes Artísticos Combinados”, del IUNA; idea y coordinación general: Clemente Padín.

La postal preparada por Jochi Muñoz está cubierta por curitas, y semejando una puerta tiene en un extremo la imagen de un picaporte y un letrerito que presenta una imagen de violencia y la consabida frase "No molestar".

La exposición se realizó del 22 al 29 de octubre de 2010,en la Galeria Palermo H, ubicada en Cabrera 6047 Palermo, Buenos Aires, Argentina.

http://www.artgallerypalermoh.com.ar/galeriadeartepalermohmailartspace.html

Saludos en el Día de la Danza

2010-04-29T05:47:00.000-07:00

Saludos en este 29 de abril,

Día Internacional de la Danza

Un abrazo,
Jochi Muñoz

...y ahí pasamos unos ratos muy agradables viendo el mar

2010-03-21T11:31:00.000-07:00

•Pieza de Jochi Muñoz, estrenada el 19 de marzo de 2010, en Santo Domingo (Rep. Dominicana), en el evento "Teatro por un tubo", coordinado por la compañía Teatro Guloya.

•En una pequeña habitación, dos presencias, que se me antojan ausencias. Por un lado, un hombre, de modo parsimonioso, reviste continuamente con curitas un viejo colchón, con el cuidado y la precisión requeridos en la curación de heridas. Por el otro, una mujer, ensimismada, se aplica a la lectura de viejas cartas de cartas amor, hasta que cree encontrar alguna señal que le induce a pensar que existe algún otro camino no transitado por ella.

•Metáfora del círculo vicioso de las relaciones teñidas por el ya-te-quiero-ya-no-te-quiero.

•Artistas participantes: Ruth Emeterio y Jochi Muñoz

(Foto: Lina Aybar)

¿Te suena?

2010-01-23T05:43:00.000-08:00

•Objeto intervenido por Jochi Muñoz. Exhibición de trabajos del Taller de Poesía experimental, a cargo de Clemente Padín. Centro Cultural de España, Santo Domingo, 22 de enero de 2010.

•El artista empleó el suplemento especial del periódico Diario libre, de fecha viernes 24 de noviembre de 2006, titulado "25 de nov. Día internacional para le eliminación de la violencia contra la mujer", en cuya portada aparece una lista de cosas y actitudes propias de la mentalidad machista y, en el medio, la interrogación ¿Te suena? El artista intervino la portada agregándole la frase TE AMO, pero escrita con curitas.

•El artista establece así un juego de contradicciones al colocar la frase TE AMO sobre las impresas de carácter peyorativo y denigrante para la mujer; amén de las relecturas que sugiere el uso de las curitas.

(Fotos: Nancy Vizcaíno y Jochi Muñoz)

díptico (Versión en vivo)

2010-01-09T21:35:00.000-08:00

•Pieza de Jochi Muñoz presentada en la segunda edición de "Teatro por un tubo", los días los días 22 al 24 y 29 al 31 de mayo de 2009, en la sede del Teatro Guloya, en Santo Domingo.
•Vemos a un hombre, indiferente a su entorno, partiendo naranjas en dos. Conserva una de las mitades, mientras, exprime la otra hasta sacarle la última gota de jugo. Una mujer recoge incesantemente el líquido derramado sobre la mesa y lo va vertiendo en vasos. Al final, impotente, ella se coloca debajo de donde el hombre deja caer el jugo, para recibirlo así sobre su cuerpo. Posterirmente, se invertirían los roles.
•La pieza se presta a múltiples lecturas, pero resalta la del juego de poder.
•Artistas participantes: Ruth Emeterio y Jochi Muñoz

(Foto: Laura Bini Carter)

díptico

2009-10-30T09:57:00.000-07:00

•Video-performace de Jochi Muñoz, PREMIO de la 25 Bienal Nacional de Artes Visuales, 2009, de Rep. Dominicana. Del mismo, señaló el jurado, que es una pieza "de gran sutileza y contundencia, cargada de analogías simbólicas, contraposicioness y ambigüedades que demuestran el juego de roles en la sociedad contemporánea".

•Posteriormente, la pieza fue incluida, también, en el libro Arte joven dominicano: márgenes, género, interacciones y nuevos territorios, puesto a circular el 10 de diciembre de 2009, en Casa de Teatro, en Santo Domingo (Rep. Dominicana).

•En la proyección se juega con dos imágenes simultáneas. En una vemos a un hombre, indiferente a su entorno, partiendo naranjas en dos, y conservando una de las mitades; mientras, la otra la exprime hasta sacarle la última gota de jugo. Una mujer recoge incesantemente el líquido derramado sobre la mesa y lo va vertiendo en vasos. Al final, impotente ella, se coloca debajo de donde el hombre deja caer el jugo, para recibirlo así sobre su cuerpo.

•En la otra imagen vemos al mismo hombre y a la misma mujer, pero con los roles intercambiados.

•La pieza se presta a múltiples lecturas, pero resalta la del juego de poder.
•Artistas participantes: Jochi Muñoz y Maricarmen Rodríguez

•Música: Eric SATIE, Gymnopedies 1 y 2; Virgilio y Homero Expósito, Naranjo en flor

•Grabación: grupo Proyector (Ivonne Navas y Mario A. Ortiz), de Colombia
•Edición: grupo Proyector y José Pión
(Foto: Fotograma del video)

De espaldas al mar

2009-10-30T09:41:00.001-07:00

•Performance de Jochi Muñoz, realizado el el 24 de abril de 2009, en la playa El gringo, Haina, Rep. Dominicana, dentro del proyecto PerFormar. Encuentro Internacional de Performance.

•Es una propuesta conceptual que se presta a múltiples lecturas. Un hombre (el artista) estaba sentado viendo televisión en un lugar de expendio de bebidas alcohólicas sito en la playa mencionada. A sus espaldas estaba el mar, mientras lo que él veía por la televisión era, justamente, ese mismo mar, cuya visión le llegaba por circuito cerrado. Metáfora del ser humano que se aísla de su alrededor y se embelesa frente al aparato.

(Foto: Nancy Vizcaíno)

Objetual

2009-10-30T09:05:00.000-07:00

•OBJETUAL es un proyecto de Arte de Performance que se realiza en cadena por países de América y Europa, y que propone la utilización de un mismo objeto, una almohada, para ser resignificado por los artistas participantes, durante una convivencia de tres días. Luego, en fecha convenida, cada participante presenta un performance fruto de su convivencia con el objeto. Este proyecto es una idea de Leonardo González, performero y psicólogo chileno.
•La edición dominicana de este proyecto fue nominada por la Asociación Dominicana de Críticos de Arte, Inc. adca/aica, en su premiación anual efectuada el 12 de noviembre de 2009, en la categoría Premio Especial de la Crítica.
• Durante la convivencia con la almohada, cada artista puede emplearla a discreción. En mi caso, la embalé en una caja tratándola como un objeto de arte (del 29 de junio al 2 de julio de 2008). Sólo la saqué de su recipiente protector al momento de pasársela al artista a quien le correspondía la siguiente convivencia.
•Este proyecto me permitió “jugar”, por así decirlo, con las ideas de Duchamp en torno al hecho de redimensionar a los objetos cotidianos, y las de Kosuth, en lo referente a la exploración sobre la naturaleza del arte.
•En la noche de la acción final, el 15 de julio, al concluir su performance el artista que me precedía, una de las curadoras del proyecto, Clara Caminero, tomó la almohada y la llevó al espacio que tenía asignado para la realización de la mía, colocándola entre dos fotografía que estaban en la pared: la de la almohada misma y la de la definición que da el diccionario de la palabra, a semejanza de la obra de Kosuth, One a Three Chairs (1965).
•A continuación, me acerqué llevando la caja (donde estuvo embalada la almohada durante la convivencia), una fotografía de la caja y otra de la definición de la misma. Quité las fotografías de la almohada y de su definición, y las embalé en la caja. A seguidas, procedí a colocar en el lugar en que ellas estaban sus equivalentes de la caja y de la definición de ésta.
•De este modo, entré así en un juego de sustituciones: sustituí al objeto (almohada) por sus equivalentes (fotografía de la almohada y definición de almohada). Aún más, lo que quedó expuesto como instalación fue el trío caja-fotografía de la caja-definición de caja, lo que se constituye también en un juego de desplazamiento del valor artístico: del objeto primigenio del proyecto (almohada) al objeto que la resguardó como protección (caja).

(Foto: Jochi Muñoz)

Dilución

2009-10-27T18:19:00.001-07:00

•Performance de Jochi Muñoz, presentado el 10 de noviembre de 2007, en el III ENCUENTRO INTERNACIONAL DE ARTE URBANO. ARTE ACCIÓN PLAZA. Homenaje a Edgardo Vigo (1928-1997). Plazoleta de los Curas, Santo Domingo, República Dominicana.
•Un hombre (el artista) hizo barquitos de papel, por espacio de dos horas ininterrumpidas, empleando la estampa de Ntra. Sra. de los Dolores (La Dolorosa, la Metré Silí del panteón de la religiosidad popular dominicana), y los botó en el agua contenida en un balde grande. El agua contenía cloro para que la imagen de la Santa se fuera diluyendo poco a poco, como en la vida se van borrando los recuerdos; como se van olvidando los elementos culturales; como se va perdiendo la identidad; como va anguideciendo el amor. A la vez, ese hacer continuo de barquitos es un símil de las obsesiones que minan la existencia del ser humano, y de las que muchas veces no se puede -o no se quiere- uno desprender.
•El balde con los barquitos fue dejado como instalación hasta el final de la celebración, constatándose el deterioro de los mismos.

(Coordinación del evento en Rep. Dominicana: Sayuri Guzmán)

(Fotos: Virgilio de León)

•La pieza fue vuelta a realizar el 23 de junio 2011 y expuesta como instalación el 24, dentro del proyecto "Caos y Conclusión - Arte de Incertidumbre 2011". Comisionada: Charo Oquet. Museo de Arte Moderno, Santo Domingo, República Dominicana.

Vestido de Dolorosa

2009-10-27T17:56:00.000-07:00

•Performance de Jochi Muñoz, presentado frente a la Capilla de los Remedios, dentro del marco del V Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2006.
•Un hombre (el artista) tomó fotografías de manera gratuita a todo aquel o aquella que accedió a colocar su rostro en el hueco de una imagen tamaño natural de la Virgen de la Dolorosa, con la condición de que previamente escribiera en un post it algo relativo a algún dolor, fracaso, desamor… por el que haya pasado o estuviere pasando, y lo pegara, luego, en el cuerpo de la imagen.
•El mismo nombre de la pieza juega con la alusión de la palabra vestido, tanto como prenda de vestir, como al acto mismo de tener puesta esta prenda.
•Al igual que la Virgen, el sujeto en cuestión era susceptible de convertirse también en recipiente de dolores.
•Asistentes: Erickson González y Jorge Mendoza.
(Foto: Constantinos Saliaris)

Al pie de la letra

2009-10-27T17:50:00.000-07:00

•Performance de Jochi Muñoz, creado para el proyecto La ruta del performance, llevado a cabo en autobuses del transporte público de la OMSA, dentro del marco del I festival ACP, 2006.

•En un televisor colocado en un autobús se transmitieron contínuamente las instrucciones de cómo hacer una paloma de origami. En una de las paradas, el artista abordó el autobús como un pasajero más, y trató de seguir las instrucciones que ya estaban siendo dadas por él por el televisor, con el resultado de que lo que le salían siempre eran pistolas. (Los últimos dobleces que se hacen determinan que la figura resultante sea o una paloma o una pistola).
•La pieza transita por la línea divisoria entre la paz y la violencia.
(Instructor origami: José Rafael Sosa)

(Realización video instrucción origami: Juan Carlos Guzmán)
(Foto: Ivory Núñez)

Cáliz

2009-10-27T17:26:00.000-07:00

•Performance de Jochi Muñoz, presentado en Casa de Teatro en 2006, creado para el acto de clausura del Diplomado en Estudios de Performance, impartido por FLACSO.
•Un hombre (el artista) se constituyó en blanco de tirada de huevos por parte del público, que los tomaba de un recipiente colocado frente al artista. Los huevos tenían escritas frases de cosas que se consideran de varones o de hembras.
•La pieza aborda la violencia de género.

(Foto: Francis Taylor)

Mi jardín

2009-10-27T17:20:00.001-07:00

•Instalación-performance de Jochi Muñoz, presentada en el Hotel Lina, dentro del proyecto Arte Barceló 2006. Nuevas propuestas. Tercera edición.

•La puerta de acceso a la habitación asignada al autor para presentar su propuesta permaneció cerrada. La misma estaba completamente recubierta con curitas, a manera de blocks, sobre las que el artista dibujó pequeñas flores azules, en dos tandas diarias de dos horas, cada una, los días que duró la exposición.
•Junto a la ficha técnica de la pieza había otra donde estaba escrito el versículo:
“Huerto cerrado eres, hermana mía, esposa mía; fuente cerrada, fuente sellada” (El cantar de los cantares 4:12)
•La pieza abordaba la violencia de género.
(Foto: David Hernández Martich)

El silencio del bosque

2009-10-27T17:07:00.000-07:00

•Pieza Jochi Muñoz, creada en 2005, para el VI Encuentro de Coreógrafos Contemporáneos, presentada en el vestíbulo de la Sala Manuel Rueda, en Santo Domingo, y en de la Sala Héctor Incháustegui Cabral, de Santiago de los Caballeros.

•Una mujer está dentro de una bañera con actitud de total indefensión. Viste una ligera túnica azul (el color que le corresponde a Metré Silí, esto es, a Ntra. Sra. de los Dolores –La Dolorosa-, en el panteón vuduista dominicano). A su lado, un hombre va picando con movimientos hiperlentos la ropa que él lleva puesta, como si se desprendiera la piel, y tira los jirones dentro de la bañera. La mujer, cada vez más ensimismada, recibe cada jirón como si fuera un latigazo o una puñalada en el corazón, en clara alusión a la imagen de la santa mencionada.
•Cada una de las prendas de vestir del hombre está forrada en su parte interior con una tela de estampado floral, de suerte que cuando él tira los jirones a la bañara, estos flotan semejando flores. ¿Se evoca un baño ritual?¿Un bautizo? ¿Un baño para la buena suerte?
•El creador vuelve a hablarnos aquí del tema del apego-desapego que tiñe las relaciones de pareja. Como telón musical las tres Gymnopédies de Eric Satie.
•Intérpretes (en foto): Jochi Muñoz y Olga Bucarelli
•Asistente: Francis Taylor
(Foto: Francis Taylor)

Variación para un retablo

2009-10-27T16:53:00.000-07:00

•Pieza de Jochi Muñoz, creada en 2004, para la Muestra de Danza Contemporánea, en la Sala Manuel Rueda. Repuesta para la Gran Gala del Día Mundial de la Danza, 2008, en la Sala de la República del Teatro Nacional.
•Trata sobre la degradación moral y física del ser humano debido al afecto desmedido (apego).
•Intérprete (en foto): Jochi Muñoz
(Imágenes digitales: Santiago Rivera y Marcelo Férder)
(Foto: Constantinos Saliaris)

El sembrador

2009-10-27T16:37:00.000-07:00

A Fradique Lizardo, in memoriam

•Pieza de Jochi Muñoz, creada en 1997 para el II Encuentro de Coreógrafos Contemporáneos, e incluida en los espectáculos Selección décimo aniversario, dentro del marco del V Festival Internacional de Teatro Santo Domingo 2006, y Gala del Día Internacional de la Danza, 2009.
•Sobre la partitura de la Canción de cuna del mar, de Sir Edward Elgar, el coreógrafo habla sobre los constantes “renaceres” en nuestro tránsito por la vida.
•Intérpretes (en foto): Eduardo Villanueva, Marilí Gallardo y Rosa Rodríguez (bajo la tela)

•Asistente de dirección: Francis Taylor
(Foto: Clara Barletta)

La muerte del cisne

2009-10-27T16:27:00.001-07:00

•Pieza de Jochi Muñoz, creada en 1996, para el I Encuentro de Coreógrafos Contemporáneos.
•Se recurre al referente histórico del ballet de ese nombre creado por Mijail Fokine, sobre la partitura El cisne, de Camille Saint-Saëns, en el que ese coreógrafo presenta los minutos finales de la vida de esta ave, símbolo supremo de la belleza en la sociedad de finales del siglo XIX y principios del XX. Hacemos una relectura de la pieza, para abordar un problema actual: el de los niños huele cemento (“palomos”).
•Intérpretes (en foto): Donis Taveras y Milena Zivkovic (cello)
•Asistente de dirección: Francis Taylor
(Foto: Juan Carlos Ditrén)

"La muñeca" y "Forever"

2009-10-27T16:03:00.000-07:00

La muñeca

•Pieza de Jochi Muñoz, creada en febrero de 1997, en el II taller de integración de las artes escénicas, impartido por Guillermo Heras. Revisada y puesta en escena ese mismo año, en la función coordinada por el Comité Nacional de la Danza, en el Auditorio Patrick Hughes, del Instituto Cultural Domínico-Americano, con motivo del Día Internacional de la Danza. Vuelta a revisar, en 1998, y presentada en el III Encuentro de Coreógrafos Contemporáneos (con el nombre de ¡Ay, amor!), en el Auditorio del Palacio de Bellas Artes, teniendo una última revisión, en 2004, para el espectáculo La casa por la ventana.

•Basada en una poesía infantil del folklore dominicano, el creador articula esta pieza en la que una mujer va repitiendo incesantemente el texto a manera de exorcizar el recuerdo de haber sido abusada.

•El artista Jorge Pineda acuñó el siguiente epígrafe para esta pieza: “Rota el alma, quedan cicatricez perennes o heridas abiertas para siempre.”

•Intérprete (en foto): Monina Solá (en función de 2004, en el espectáculo La casa por la ventana)
•Asistente de dirección: Francis Taylor

(Foto: Alejandro Ascuasiati)

Forever

•Pieza de Jochi Muñoz, creada en febrero de 1997, en el II taller de integración de las artes escénicas, impartido por Guillermo Heras. Revisada y puesta en escena en 1998, en la función coordinada por el Comité Nacional de la Danza, en el Auditorio Patrick Hughes, del Instituto Cultural Domínico-Americano, con motivo del Día Internacional de la Danza, y, posteriormente, repuesta ese mismo año en el espectáculo "Cancionero", en Casa de Teatro.

•"Gente que va por ahí, porque los demás lo hacen."

•Intérpretes (en foto): Marquis Leguizamón, Jorge Mendoza y Pilar (Pilly) Pineda (en función de 1998, en "Cancionero"; falta, Irmgard Despradel).

•Asistente de dirección: Francis Taylor

•Música: Machilo Guzmán

•Texto canción (Lucía): Joaquín Balaguer

•Escenografía: Lenin Paulino y Jochi Muñoz

(Foto: Ricky Alfau Kranwinkel)