Trabajo preparado por Jochi MUÑOZ para el taller «Construcciones poéticas del cuerpo», impartido por zoom por la prof. española Gloria GARCÍA ARAMBARRY, durante los sábados del 23 de octubre al 27 de noviembre de 2021, dirigido a bailarines, actores y todo aquel que trabaja con su cuerpo. La actividad tuvo el auspicio de la Dirección General de Bellas Artes y del Centro Cultural de España (CCE) en Santo Domingo.
En el trabajo que teníamos que preparar se debía tener en cuenta el espacio que ocupa el cuerpo del intérprete, el espacio que ocupa un objeto (una silla, como nos fue asignada) y la interrelación entre ambos.
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Comentario de Citlally Miranda. ¡Condesa, muchos 🧡sssssss por tus palabras!
ResponderEliminar“The performative practice of Jochi Muñoz unfolds as a form of poetic resistance that uses the body, ritual, and everyday actions to question deeply normalized social, religious, and cultural structures. Through performances such as 53 Beads, Dilution, and Agnus Dei, Muñoz reconfigures symbols of faith and tradition to expose collective silences, processes of erasure, and social realities rendered invisible, including violence and child labor.
In works such as Subtle, Re-educating Jochi, and Poetic Constructions of the Body, Muñoz positions the body as a site of symbolic and political inscription. In Poetic Constructions of the Body, the body is not presented as a fixed or stable entity but as a sensitive construction in constant negotiation, shaped through gestures, tensions, and minimal actions. The performance proposes the body as a poetic text—fragile, mutable, and open to multiple readings—revealing how identity is continuously built through social norms, cultural habits, and lived experience.
These actions, marked by repetition, duration, and an economy of means, shift performance away from spectacle and toward introspection. In Poetic Constructions of the Body, as in much of Muñoz’s work, time functions as a primary material, allowing internal processes -emotional, social, and cultural- to become perceptible.
Jochi Muñoz’s contributions to contemporary performance lie in his ability to activate the body as a critical space, where the intimate becomes collective and the everyday acquires political density. His work expands the field of Dominican performance art by proposing actions that, through subtlety and poetic gesture, challenge identity, memory, and the ways bodies are constructed and read within society.”
Citlally Miranda
«La práctica performativa de Jochi Muñoz se desarrolla como una forma de resistencia poética que utiliza el cuerpo, ritual y acciones cotidianas para cuestionar estructuras sociales, religiosas y culturales profundamente normalizadas. A través de actuaciones como «53 cuentas», «Dilución» y «Agnus Dei», Muñoz reconfigura símbolos de fe y tradición para exponer silencios colectivos, procesos de borrado y realidades sociales que se vuelven invisibles, incluyendo la violencia y el trabajo infantil.
En obras como «Sutil», «Reeducando a Jochi» y «Construcciones Poéticas del Cuerpo», Muñoz posiciona el cuerpo como un sitio de inscripción simbólica y política. En «Construcciones Poéticas del Cuerpo», el cuerpo no se presenta como una entidad fija o estable sino como una construcción sensible en constante negociación, moldeada a través de gestos, tensiones y acciones mínimas. La actuación propone el cuerpo como un texto poético-frágil, mutable y abierto a múltiples lecturas- que revela cómo la identidad se construye continuamente a través de normas sociales, hábitos culturales y experiencias vividas.
Estas acciones, marcadas por la repetición, la duración y una economía de medios, cambian el rendimiento del espectáculo hacia la introspección. En «Construcciones Poéticas del Cuerpo», como en gran parte del trabajo de Muñoz, el tiempo funciona como material primario, permitiendo que los procesos internos -emocionales, sociales y culturales- se vuelvan perceptibles.
Las contribuciones de Jochi Muñoz al desempeño contemporáneo radican en su habilidad para activar el cuerpo como un espacio crítico, donde lo íntimo se convierte en colectivo y lo cotidiano adquiere densidad política. Su obra amplía el campo del Performance Art dominicano al proponer acciones que, a través de la sutileza y gesto poético, cuestionan la identidad, la memoria, y las formas en que los cuerpos se construyen y se interpretan dentro de la sociedad».
Citlally Miranda