"...aún la nave del olvido... In memoriam a Francis"

En la tarde del viernes 11 de agosto de 2017, el grupo de gestoría Arte-Estudio auspició una acción performática colectiva, al cumplirse el primer año de la partida a destiempo del artista dominicano Francis Taylor, entrañable compañero y amigo.

Francis Taylor (Foto: Julio Agüero)

A partir de su pieza "...aún la nave del olvido...", en la que él deshojaba una flor y luego pegaba sus pétalos con pegamento, cinco artistas les ofrendamos un gesto de recordación, articulando la colectiva titulada "...aún la nave del olvido... In memoriam a Francis", en la que justo a partir del momento en que los pétalos estaban despegados, los participantes resolvimos el asunto de manera personal. 

Tomamos parte en la misma, en el orden en que iniciamos: Jochi Muñoz, Sayuri Guzmán, José Ramia, Lina Aybar y Nancy Vizcaíno. La Curaduría estuvo a cargo de Clara Caminera K.

La actividad se realizó en el parque Cervantes, en Santo Domingo, mismo lugar donde Francis realizó ese performance, en 2014, y que fue su última pieza presentada en espacio público exterior.

Por igual, al día siguiente, fecha del aniversario, los artistas mencionados (exceptuando a Lina Aybar), realizamos sendas acciones propias, en diferentes horarios y lugares, inspiradas o motivadas por algún detalle de la vida del finado artista.

(Fotos: Julio Agüero, Rafael Emilio Ravelo y Clara Caminero K.) 

Agradecimientos: 
Evelyn Lima  
Rafael Emilio Ravelo

Jochi Muñoz (Foto: Rafael Emilio Ravelo)

Sayuri Guzmán (Foto: Rafael Emilio Ravelo)

José Ramia (Foto: Rafael Emilio Ravelo)

Lina Aybar (Foto: Rafael Emilio Ravelo)

Nancy Vizcaíno (Foto: Clara Caminero K.)

Como el aleteo de una mariposa

Pieza de Jochi Muñoz, realizada el viernes 6 de noviembre de 2015, a orillas del río Ozama (próximo al Puente Flotante), dentro de la programación de "Km 0. Festival Internacional de Performance", evento realizado del 5 al 9 de noviembre de 2015, bajo la dirección de Alexéi Tellerías y curaduría general de Michelle Ricardo. Curaduría de la pieza: Clara Caminero.

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Mientras estuve sentado a orillas del río Ozama, circuló un libro entre los presentes. Éste estaba conformado por 61 hojas, 30 de las cuales tenían impresa la fotografía de Segundo BONES, uno de mis bisabuelos maternos, y las otras 31, la fotografía mía de mi primer pasaporte. Estas imágenes aparecían intercaladas, y todas tenían en el dorso el poema The Road not Taken, del norteamericano Robert Frost, que plantea un momento de decisión en la vida de una persona, y la consecuente reflexión, a posteriori, de la acción realizada. 

Las personas leían el citado poema, en voz alta o baja, y elegían hacerlo entre uno de los dos idiomas en que aparecía, inglés o español. Luego, me devolvían el libro, y yo desprendía la hoja y hacía un barquito que botaba en el río. 

¿Por qué aparecía la foto de mi bisabuelo? Pues porque en algún momento de su vida tuvo él que tomar una decisión, tomar un camino que le cambió totalmente su vida y la de sus familiares más cercanos: Inmigrar a República Dominicana desde Ponce (Puerto Rico) en compañía de su madre y hermana, a finales del siglo XIX. Una vez aquí, casó y formó su propia familia.

¿Por qué aparecía también mi fotografía? En mi caso, por el motivo inverso al de mi bisabuelo. Cuando se me presentó la oportunidad, mejor dicho, las oportunidades de emigrar, opté por no hacerlo. Y como en el poema, no pasa un día de mi vida en que no me cuestione sobre el particular. 

Al concebir esta pieza, se me antojó pensar en el llamado "efecto mariposa", el que tan hermosamente queda expresado en el adagio chino que reza: "El aleteo de las alas de una mariposa se puede sentir al otro lado del mundo". Y ese aleteo se experimenta a lo largo de todo el poema de Frost, piedra angular en la presente propuesta, cuyo título, "Como el aleteo de una mariposa", se desprende también del adagio.

Curaduría: Clara Caminero
Diseño libro: Jochi Muñoz 
Fotografía original portada: Lina Aybar 

Documentación performance: Nancy Vizcaíno, Lina Aybar y Awilda Rodríguez Lora
Documentación video: Sayuri Guzmán 

Agradecimientos:
Lina Aybar Batista
Sayuri Guzmán
David Hernández Martich
Miguelina Justo
Francis Taylor
Alexéi Tellerías 

365

"365", pieza duracional de Jochi Muñoz, realizada el 7 de junio de 2014, dentro de las actividades del programa expositivo HELLO KRISIS, producido por Arte-estudio (Clara Caminero y Sayuri Guzmán). Puerta de la Misericordia, C/ Palo Hincado esq. Arz. Portes, Zona Colonial Santo Domingo, Rep. Dominicana. (Fotos: José Ramia).

Aún resuenan en mis oídos frases que habitualmente escuchaba en mi niñez, tales como: "la madre es una santa"; "a la mujer hay que protegerla de todo"; "a la mujer no se ofende ni con el pétalo de una flor"...frases huecas que han tratado siempre de edulcorar la real situación a que ha estado sometida la mujer.

En el pedestal, sí, pero desde donde es ella (¡vaya paradoja!) la que toma la actitud de recogimiento y reverencia ante ese indiscutible ídolo numinoso, y por tanto investido de las características de ser tremendum y fascinans (que repele pero al mismo tiempo atrae), que es la figura masculina, ante la cual la mujer se doblega, o pretende el hombre que lo haga.

1 manzana, 365 agujas (una por día del año); 1 pedestal; 1 hombre (el artista) introduciendo las agujas a la manzana.

Laudo del Jurado 24 Concurso de Arte Eduardo León Jimenes

Entre los días 23 y 26 de Abril de 2012, el jurado del XXIV Concurso de Arte Eduardo León Jimenes, conformado por Ivo Mesquita, Maria Elena Ditrén y Maria Inés Rodríguez, efectuó una rigurosa revisión de 153 dossiers participantes. Luego de la última sesión evaluativa del día 26 de los corrientes, el jurado seleccionó un total de (15) quince artistas, según lo establecido en el Artículo 11 de las Bases del Concurso:

■Soraya Abu Naba'a, por la singularidad y frescura de su pintura y por su manera de abordar el tema de la mujer y la memoria.

■Carlos de León, por su carácter autobiográfico y el modo sutíl de abordar temas sociales como la violencia.

■Polibio Díaz, por la pertinencia y sistemática reflexión sobre la sostenibilidad medioambienta.

■Evelyn Espaillat, por su manera de tratar el tema del paisaje urbano y la des-personificación de sus habitantes.

■Stepanie Marie Gómez Jimenes, por la imediatez y frescura de sus incursiones en el cine y el video sobre los temas autobiográficos.

■Hulda Guzmán, por su dominio de la técnica pictórica y su habilidad para construír narrativas de caracter autobiográfico.

■Sayuri Guzmán, por el carácter intimista e interactivo de su propuesta, involucrando patrones de conducta sociales y culturales.

■Citlally Miranda, por la originalidad de sus procedimientos pictóricos en el abordaje del tatuaje y su impronta en el cuerpo femenino.

■Raquel Paiewonsky, por la consistencia y coherencia de su investigación sobre el cuerpo femenino y los problemas de género.

■José Pión, por la manera peculiar de aticular imagen y sonido en sus videos y performances.

■Francisco Rodríguez, por la legitimidad de sus investigaciones sobre la dominicanidad y su estudio de las culturas dominico-haitianas.

■Juan Zapata, por su análisis de la problemática de la migración y la construcción de nuevas identidades transnacionales.

■Jochi Muñoz, por su trabajo sistemático y constante investigación en el campo del performance, como estrategia para visibilizar problemáticas relacionadas con temas sociales y de género.

■David Pérez (Karmadavis), por la pertinenciay originalidad de sus acercamientos a temas políticos y sociales a través del performance, interviniendo en la comunicación y las relaciones interpersonales.

■Yoel Bordas García-Godoy, por la originalidad en el tratamiento de la sostenibilidad y el medio ambiente, enmarcado dentro de un rico universo narrativo pictórico.


Firmado en Santiago de los Caballeros, el 26 de abril de 2012. Maria Elena Ditrén, Ivo Mesquita, María Inés Rodriguez.


Fuente: Diario Libre. Viernes 27 de abril de 2012; p. 41.

Agnus Dei

•Performance de Jochi Muñoz, presentado el 1 de octubre de 2011, como parte de las actividades paralelas a la muestra “El Museo del Prado en Santo Domingo”, exhibida el parque Independencia, en Santo Domingo. Cada artista invitado a la tarde de performance hizo una relectura de una de las obras expuestas, creando otra que tocase la realidad del entorno social actual.

•Delante de la imagen de la pintura Agnus Dei, de Francisco de Zurbarán, el artista colocó una silla, una caja de limpiabotas y un banquito. Se sentó en éste, y estuvo por espacio de dos horas limpiándoles los zapatos a todo aquel que se sentó en la silla.

•En la presente propuesta, el artista procura llamar la atención sobre la situación del trabajo infantil, que por fuerza de verla diariamente, a muchos les pasa desapercibida. No se repara en toda suerte de incomodidades, sinsabores y peligros a que están expuestos esos niños, al desarrollar su labor en la calle.

•Se podría equiparar –salvando las diferencias- al limpiabotas con Agnus Dei, en el sentido de que aquel es un compendio de los sufrimientos y limitaciones que pasa gran parte de la población de

los países subdesarrollados. También, se podría leer la pieza como una petición al Cordero para que las penas del desamparado sean limpiadas, tal y como se pide en la Misa, a favor de los creyentes.

•Coordinación de la tarde de performances: Sayuri Guzmán

•Un video realizado con la documentación fotográfica de esta pieza se incluyó en la exposición “Kunst und Religion”, efectuada en la en la Iglesia St. Michael, del jueves 16 al domingo 19 de noviembre de 2017, en la ciudad de Colonia, Alemania. El evento fue organizado por la Asociación K41, de esa ciudad, y contó con la curaduría de Margarita Grullón. 

Por igual, ese video participó en el Festival Internacional de Perfomance-art y Formatos Audiovisuales [Cine+Perfo],en 2022, en el que obtuvo una mención por parte de Eliseo SOLIS MORA, miembro del jurado.

(Fotos: 1- José Ramia, 2- Paloma Cristina, 3- José Ramia y 4- Delfinieves Batista Lapaix)

Obras seleccionadas 26 BIENAL NACIONAL DE ARTES VISUALES

El Museo de Arte Moderno, de Santo Domingo, Rep. Dominicana, dio a conocer la noche del pasado viernes 29 de julio, la lista de las 109 obras seleccionadas (entre 450) para participar en la 26 Bienal Nacional de Artes Visuales, y tengo la dicha de que el performance que sometí, Reeducando a Jochi: Su primera lectura de la carta… ,está entre ellas. Mis colegas a quienes, también, les seleccionaron performances, son: Elvin Díaz, Sayuri Guzmán, David Pérez Karmadavis y Dan Eliú Almonte. El acto inaugural del evento será el 16 de agosto.

El jurado de Selección, estuvo integrado por los dominicanos Danilo de los Santos y Carlos Acero Ruiz, y el español Ricardo Ramón Jarne.

A continuación, la lista de las 109 obras seleccionadas:

VIDEO Y/O MULTIMEDIA (5)

Tomás Pichardo – Astro lunar
Tomás Pichardo – Linca confin
Luis Arambilet – Diáspora caleidoscópica
Caryana Castillo – La solución, de la serie perdedores
Ingrid Madera – El sueño
Lizett Mejía  – No veo, no oigo, no hablo (FUERA DE CONCURSO)


OBRA GRÁFICA (7)

Niurka Guzmán Otañez – Sin temor alguno
Niurka Guzmán Otañez – Divina tentación
Rafael Chiang Wu – Todo por crédito del amor
Susan Mézquita – Wash & Dray (7)
Leonardo Durán – Si me matan…
Ani Mederos – Cabeza de familia
Julio Guillén – Damas rosas caídas


INSTALACIÓN (17)
Genaro Reyes (Cayuco ) – Depredación nacional
Miguel Ramírez – Tierra en tronco
Miguel Ramírez – Botija, memorias del agua
Anabelle Pérez – Trúcamelo
Diógenes Abreu – Naturaleza muerta con paisaje de fondo
Marcos Lora Read – Tributo a los desaparecidos
Francisco Rodríguez – Mi = Muro
Julianny Ariza – Solo mientras sueño, me encuentras
Elvin Díaz – El Túnel
Charo Oquet – En un abrir y cerrar los ojos
Paolat de la Cruz – Absorción de memoria del espacio
Raquel Paiewonsky – Manos
Michelle Ricardo – Retórica de Isla (por tu gran culpa)
Eleomar Puente – Sueños tejidos
Johnny Bonnelly – Las gallinas de los huevos de nieve
Raúl Morilla – Convinando el sosiego
Engel Leonardo – Sin Título


FOTOGRAFÍA (12)

Héctor Carbuccia – Drogacolectiva
Herminio Alberti – Diálogo Mudo
Herminio Alberti – ¿Quién imita a Quién
Mayra Johnson & Guadalupe Casasnovas – Disolución al 4%
Orlando Barria – Muñecas sin rostro (Milly y Ana Rubí, Víctimas del ácido del diablo)
Erika Santelices – Mutación – transgresión – identificación (díptico)
Martín López – Retrato del autor Luis el Terror Díaz Portorreal (FUERA DE CONCURSO)
Evelyn Espaillat – Percepción
Pascal Meccariello – De la serie sin copyrigh 1, etiquetados con sol de verano y su derecho a una fresca merienda
Alejandro Taveras – Mi vida en salinas
Ruddy Florentino – Después de la tempestad viene la calma
Polibio Díaz – 207 St. (políptico 6 piezas)
Iliana Centeno – Recónditos deseos


ACCIONES PLÁSTICAS (Performance Art o Acción) (5)

Jochi Muñoz – Reeducando a Jochi: Su primera lectura de la carta…
Eliú Almonte – La casa
David Pérez (Karmadavis) – Retén en reposo
Sayuri Guzmán – Borrando mi sombra
Elvin Díaz – Ser o No ser


PINTURA (41)

Wali Vidal – De la serie viernes, sábado y domingo, El Viernes
Wali Vidal – De la serie viernes, sábado y domingo, El Domingo
Modesto Santiago – Lamentablemente (políptico)
David Arzeno (Gavingo) – Básico 1
David Arzeno (Gavingo) – Básico 2
Rosario Rivera Bond – The Blue Rencage
José Ramia Guzmán – Voceros
Genaro Phillips – Funcionarios de la Red – Pública
Soraya Abu Nabá – Hasta cuando
Persio Checo – Mis parientes más cercanos
Magno Laracuent – Las paredes tienen historia
Aquiles Azar Billini – Colada
Angel Urrely – Espiral # 28 A o Quetzalcoatl, pasando a pocas millas
Paula Saneaux – Como en el mundo de Cristina
Dinorah Álvarez – 1 Variedades….2009
Iván Ramón – Creciendo
Julio Cruz – Sueño de dama
Okey Segura – Mi destino
José Germán – De la serie banana república las marchanta
Kilia Llano – Nocturnidades (díptico)
Mónica Ferreras – Dos ventanas, dos ilusiones (díptico)
Victor Tavarez – De la serie morena y dijes I
Victor Tavarez – De la serie morena y dijes III
José Levy – Sin título
Luisa Dueñas (díptico) – FenómenoOposición
Miguel Villanueva – Interzona
Miguel Villanueva – Disculpa de Trujillo
Juan Reyes – Adversidad II (díptico)
Samuel Priego – Comercial desde 1492 (díptico)
Limber Vilorio – Topología tropical (políptico)
Eridelvis López – De pi feseté I
Moises Pellerano – Rape?
Marie Jiménez – Sin título
Marie Jiménez – Sin título
Rafael Paulino – Chi Kung de la Lujuria
Charlie Quezada – La Niña, La Pinta
Leticia Ceballos – Serie Vote por mi
Mckorni Salcedo – Ansiastornadas (díptico)
Orlando Meniccucci – Una tierra códice antillana”
José Almonte – El patrocinador de la menol (serie la casa de Annie Paola)
Josefina Garrido – Toda ella

CERÁMICA (1)

Natalia Ortega Games – Estructura Modular


DIBUJO (21)

Rafael Chiang Wu – Transmutación
Inés Tolentino – Matamos al puerco
Inés Tolentino – Pasión
José Azar Billini – Las múltiples caras del psicoanálisis (Retratos de Rafael)
Soraya Abu Naba’a – Estrago
Citlally Miranda – Aida, las Vírgencitas y los 7 frank
Maritza Álvarez – Lo que importa de los cuerpos, 1
Maritza Álvarez – Lo que importa de los cuerpos, 1
Rafael Delemos – Pagan por pecadores
Francisco Tiburcio – Sin Forma del Alma
José Pelletier – Serie Makandal 2
Alexis Valerio – Bésame Mucho
Marina Taveras – Puerta de jardines I
Marina Taveras – Puerta de jardines II
Amado Melo – Evolución Interior
Vladimir Velázquez – Conversaciones en la estancia (tríptico)
Amalia Angulo – Memoriosa
Erick Santos (kokuro) – Florece Pureza
Iris Pérez – Hijos del Sol, de la Serie en la Isla estoy
Kenya Rodríguez – De la serie mujeres apasionadas
José Almonte – Serie la casa de Anmie Paola


Links: http://perrorabiosoblog.wordpress.com/2011/08/03/74/

http://textosdejochimunoz.blogspot.com/2011/08/obras-seleccionadas-26-bienal-nacional.html


http://puntoh.ning.com/profiles/blogs/obras-seleccionadas-26-bienal-nacional-de-artes-visuales?xg_source=activity

Consumiéndose en su propia llama

·Pieza de Jochi Muñoz, realizada en el Parque Colón, de la ciudad de Santiago de los Caballeros, Rep. Dominicana, el viernes 20 de mayo de 2011, dentro del marco del evento Amor al arte, coordinado por Caryana Castillo y Yokaira Marrero. La curaduría de los performances fue de Sayuri Guzmán y Clara Caminero.

•El artista escribió la palabra AMAR, empleando 194 chocolates Hershey´s Kisses, los que, parsimoniosamente, fue sacando de su envoltura y colocando en el suelo, bajo el sol del medio día. Una vez terminado, dejó que la palabra fuera perdiendo sus contornos por el ablandamiento de los dulces debido al calor, como además, por la intervención de otros factores externos.